Курсовая работа по искусству на тему Искусство

Введение
Мода является значимым аспектом культурного развития любой страны, включая Россию. Она способствует формированию идентичности людей и служит средством общения между представителями различных национальностей. Кроме того, мода выполняет функцию регулирования общественных отношений. Государство, используя средства массовой информации, продолжает оказывать влияние на общество, подчеркивая мировые тренды. На протяжении многих веков мода претерпевает изменения под воздействием различных культурных традиций, а также социальных и политических трансформаций.
Актуальность данной темы обусловлена тем, что мода является неотъемлемой частью современного городского пространства, влияя на поведение людей и их потребительские привычки. Это становится ключевым фактором при разработке концепций продвижения брендов производителей одежды.
Цель работы: Фешен-индустрия в России. История и этапы развития от дореволюционного периода до современности.
Задачи: осуществить исторический обзор эволюции культурного явления модной индустрии: появление фешен-индустрии как составной части городской культурной среды, дореволюционный этап её развития; трансформацию фешен-индустрии в советский период и современный этап её развития: мода как явление культурного контекста города.
В процессе исследования применялись методы историко-социологического анализа, а также экспертные оценки. Также проводилась статистическая обработка полученных данных.
В научной и научно-популярной литературе исследователи многократно анализировали все аспекты моды, рассматривая их через призму истории, психологии, социологии, культурологии и даже философии. Изучая модные тенденции с различных научных точек зрения, можно прийти к выводу, что новизна в гардеробах людей любого исторического периода играла значительную роль в их восприятии. Для достижения определенного эффекта в глазах общества люди прибегали к различным уловкам, включая значительные финансовые вложения в свои наряды. В определенном смысле мода уже может рассматриваться как социальный институт, который своеобразно влияет на общественное сознание.
В процессе сбора и систематизации информации о модных тенденциях и исторических событиях в Западной Европе и Российской империи были проанализированы статьи, монографии и энциклопедические справочники. В основном, авторы сосредотачивались на внешнем облике мужчин и женщин из стран Западной Европы, особенно Франции и Англии, в то время как лишь небольшой круг исследователей обращался к модным тенденциям в России, рассматривая их через призму влияния европейской моды. Кроме того, были обнаружены монографии и статьи ряда ученых, которые изучают исключительно российскую моду в контексте истории нашей страны.
К первой группе относятся работы таких исследователей, как Ф.Ф. Комиссаржевский; Е.В. Киреева; А. Блейз; М. Ивагами; В.А. Луков; Т.О. Бердник, Т.П. Неклюдова. Ко второй группе относятся труды таких авторов, как Э.Б. Плаксина, Л.А. Михайловская, В.П. Попов; Г.П. Дудникова; Н. Будур; Н.М. Каминская; Р.В. Захаржевская; А.Ю. Андреева; Р.П. Андреева; Л. Кибалова, О. Гербенева, М. Ламарова. К третьей группе относятся исследования В.И. Вардугина; В.М. Глинки.
Авторы Т.О. Бердник и Т.П. Неклюдова в своей монографии подчеркивают факторы, оказавшие значительное влияние на создание и распространение модных нарядов как в Западной Европе, так и в других странах. В.А. Луков в своем исследовании фокусируется на культурном развитии Европы и методах, которые могут быть полезны исследователям при подготовке их научных работ.
Работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованной литературы.
 
1. Возникновение фешен-индустрии: от революции до постсоветского периода

1.1 Влияние Октябрьской революции на моду

Вопрос о возникновении моды как культурного явления продолжает оставаться в центре внимания исследователей в области культурологии и смежных дисциплин. Тем не менее, большинство из них согласны с тем, что мода появилась практически одновременно с формированием общества, когда произошло классовое разделение. В этот период наличие определённых модных атрибутов, таких как украшения или элементы одежды из дорогих мехов, служило внешним признаком принадлежности к высшим классам.
В России индустрия моды начала развиваться значительно позже, чем на Западе. Однако к началу XX века в российских городах уже сложилась уникальная модная концепция. Если в предыдущие века мода интересовала лишь дворянство, то с ростом городов она стала привлекать внимание и других социальных классов: интеллигенции, квалифицированных рабочих, купцов и так далее. Это во многом стало возможным благодаря развитию промышленности и науки, а также улучшению транспортных связей с зарубежными странами, включая развитие железнодорожного и морского сообщения, что открыло возможность для поездок в западные страны, где мода давно стала частью городской культуры.
Мода начала адаптироваться к образу жизни, в результате чего из одежды постепенно исчезли пышные и многослойные элементы. На первый план вышла функциональность. Если раньше костюм мог доставлять своему владельцу множество неудобств (например, корсет в женском платье), то в процессе модернизации он становился всё более комфортным и соответствующим изменяющимся условиям жизни [12].
Кроме того, стало очевидно, что простые конструкции одежды требуют меньше ткани и фурнитуры, а также меньше времени на производство. Это способствовало тому, что модные тенденции становились более массовыми и, следовательно, доступными.
Период начала ХХ века в моде можно охарактеризовать как «реформаторский», поскольку в это время были разрушены многовековые традиции. Существенное влияние на этот процесс оказала эмансипация женщин. Именно тогда началось заимствование элементов мужского костюма в женскую одежду.
Однако в высшем обществе по-прежнему сохранялись старые традиции потребления: дорогие ткани иностранного производства, меха, кожа и украшения. Следовать модным тенденциям стало проще, так как в Санкт-Петербурге начали открываться дома мод, такие как «Дом Бризак», который пользовался популярностью среди представительниц императорской семьи, по образцу парижских. Хотя они полностью копировали крой, стиль и материалы, стоит отметить, что портнихи также проявляли творческий подход, добавляя к традиционному западному костюму элементы национального стиля.
Повышение транспортной доступности между континентами способствовало тому, что модельеры начали заимствовать элементы костюмов различных национальностей. Это стало способом передачи культур других народов через детали одежды (например, можно отметить возросший интерес к японской культуре).
Интересной тенденцией в развитии моды того времени стало появление представительниц культурной среды, не имевших дворянского происхождения, которые стали прообразами современных фешен-инфлюенсеров и «проводниками» моды в обществе. К ним относились балерины, такие как Анна Павлова, актрисы и представительницы литературной среды [11].
На моду того времени оказали влияние не только идеалы западного стиля, но и общее стремление к прогрессу и переменам. Изменения в пропорциях и фасонах одежды стали заметными, они приобрели более практичный и функциональный характер. Российские модницы перестали следовать чрезмерно пышным и гротескным тенденциям, характерным для «голубой» моды, и вместо этого начали акцентировать внимание на своем изяществе и утонченности, опираясь на западные модные тренды.
Развитие лёгкой промышленности также способствовало распространению моды в городах: кустарные производства начали заменяться более специализированными мануфактурами, в том числе по производству новых для того времени трикотажных изделий, таких как чулочно-носочные изделия. Если раньше чулки и носки были доступны лишь представителям высшего общества, то с открытием множества магазинов в крупных городах России они стали доступны практически всем городским жителям.
В это время начали возникать не только первые мануфактуры, но и фабрики. Например, в Санкт-Петербурге открылась «Фабрика Керстена», которая в советский период стала известна как «Красное знамя». Как видно из названий, все предприятия, связанные с модой, создавались иностранцами.
Также начали появляться универмаги. К числу таких универмагов относятся Au Pont Rouge (Торговый дом «С. Эсдерс и К. Схейфальс»), «Пассаж» и «ДЛТ» («Торговый дом Гвардейского экономического общества») [9].
Одним из ключевых отличий универмагов от магазинов и лавок того времени было то, что цены на товары были фиксированными и не подлежали торгу.
Указанные тенденции сохранялись до начала Первой мировой войны, которая нанесла серьезный удар всему обществу. В период войн мода отходит на второй план, однако военные события также находили отражение в элементах костюма того времени. Именно тогда впервые начали использовать «милитари» атрибутику в пошиве одежды.
Во время революций начала XX века основным требованием к одежде стало удобство. Яркие и роскошные наряды уступили место скромной и практичной одежде. Женщины стали носить более простые платья, лишенные излишних украшений и декоративных деталей. Мужчины же предпочли костюмы и пиджаки. Одежда стала более функциональной, а не только эстетически привлекательной.
Дореволюционный период развития моды в России завершился значительными социальными потрясениями с одной стороны и промышленным прогрессом с другой. Это, безусловно, оказало влияние на восприятие одежды среди всех слоев населения. Если ранее изысканные наряды аристократии стали более практичными, то те, кто не имел доступа к качественным элементам гардероба, получили такую возможность благодаря развитию как кустарного, так и мануфактурного швейного производства. В этот период мода перестала быть исключительно элитарным явлением и начала приобретать массовый характер, а тенденции, исходящие от широкой публики, стали определять концепцию моды, акцентируя внимание на удобстве и функциональности, что было вызвано ускоряющимся ритмом жизни.
К моменту революции в России, которая привела к изменению общественных устоев, в городах страны сложилась уникальная модная концепция, отличавшаяся унификацией стиля и увеличением его массовости. После революции, когда в России произошла смена общественного строя с капиталистического на социалистический и изменилась классовая структура, мода отошла на второй план в культурной жизни. В условиях массовых военных конфликтов, голода и повсеместной разрухи духовная культура утратила свое первостепенное значение [6].
В одежде исчезли все элементы, которые могли бы напоминать о времени «царизма». Она стала исключительно функциональной, предназначенной для защиты человека от внешних условий. Промышленности, способной массово производить ткани, не существовало. Мануфактуры и кустарные производства были национализированы и изготавливали только те ткани, которые были необходимы для создания военной формы. В результате в этот период еще больше усилилась тенденция к «милитаризации» элементов костюма.
После завершения Гражданской войны в обществе наблюдались небольшие послабления, связанные с периодом НЭП (новой экономической политики), когда торговля и производство начали развиваться, ориентируясь на потребительский рынок, а не только на военные и индустриальные нужды. Историки моды утверждают, что феномен «советской моды» начал формироваться в 30-х годах XX века. Этот новый культурный элемент